Andreas Töpfer

2011-12-22T10:58:00.003+01:00

Aurora Verlag im Frühjahr 2011

»Himmelsrund und Erdenkreis«

So benannte der Aurora Verlag das zurückliegende Herbstprogramm, im kommenden Frühjahrsprogramm »Megalith um Megalith« erscheinen demnächst zwei weitere Bände. Die bisherigen Programmtitel waren »Fragen aufwerfen der Veränderung«, »Mitarkadier« sowie »Evoë«.

in Zusammenarbeit mit Buchgut

2011-12-06T15:06:00.007+01:00

Der Kurt-Wolff-Förderpreis geht an die in Hildesheim erscheinende Zeitschrift "BELLA triste". Seit gut einem Jahrzehnt biete die Zeitschrift "mit Witz, Spürsinn und kompositorischer Eleganz der jungen Gegenwartsliteratur eine Plattform, auf der sie in die Welt schaut und über sich selber reflektiert".

2011-12-05T13:19:00.004+01:00

Wilhelm Taubert, Katia Tchemberdji,
Monika Rinck, Kai-Uwe Jirka, Andreas Töpfer
Ich bin der Wind Geschwinde Lieder für Kinder
kookbooks

Hier kommen sie zusammen: der vorwitzige Hahn, der niemanden schlafen sehen kann, der Butzemann, der traurigste unter den Maikäfern, musikalische Klopfgeister und allerlei Gesellen mehr. Zusammengebracht hat sie der Wind, der sich zwischen allen Liedern regt. Er pfeift, er wirbelt, säuselt und klingt, ist heiter und grollt, und am Abend legt er sich und singt uns und alle andern in den Schlaf.
Der eigensinnige Wind verbindet die Lieder entlang des Tagesverlaufs zu einer Suite, in der die Kinderwelt des 19. Jahrhunderts Kontakt zu der unsrigen aufnimmt und zu einem rauschenden Fest einlädt.

Zum 200. Geburtstag des Berliner Komponisten Wilhelm Taubert (1811–1891) erscheint eine Auswahl seiner schönsten Kinderlieder, mit Noten zum Nachsingen, Illustrationen von Andreas Töpfer, dramatischen Zwischentexten von Monika Rinck, neu instrumentiert von Katia Tchemberdji. Die beigefügte CD wird gestaltet von den Jungs des Staats- und Domchores, dem Mädchenchor I der Sing-Akademie zu Berlin, Instrumentalisten des Julius-Stern-Instituts der UdK Berlin, unter der Leitung von Kai-Uwe Jirka, und Mechthild Großmann als Wind.

In Kooperation mit der UdK Berlin und dem Staats- und Domchor Berlin

Ich bin der Wind - Advents-Kinderkonzert mit den Knaben des Staats- und Domchores Berlin, dem Mädchenchor I der Singakademie zu Berlin und den Instrumentalisten des Julius-Stern-Institutes der UdK Berlin
Donnerstag, 8. Dezember 2011, 19:00 Uhr, Konzertsaal der UdK Berlin, Hardenbergstraße 33 (Ecke Fasanenstraße), 10623 Berlin-Charlottenburg. Karten an der Konzertsaalkasse.

10.12.11: katerpaul kommentiert

2011-12-05T00:56:00.001+01:00

kookbooks Frühjahr 2012

2011-11-21T17:54:00.003+01:00

Transformation - Ein Konzept zur Erforschung kulturellen Wandels
Böhme, Bergemann, Dönike, Schirrmeister, Toepfer, Walter, Weitbrecht, Fink Verlag

»Das Verhältnis von Kontinuität und Wandel kultureller Formationen gehört zu den grundsätzlichen Fragestellungen der historisch arbeitenden Kulturwissenschaften... Das vorgestellte Transformationskonzept setzt hier an und stellt ein interdisziplinär nutzbares Instrumentarium zur Beschreibung und Analyse der Phänomene kulturellen Wandels bereit. Die vielseitige Anwendbarkeit des Transformationskonzepts wird anhand von Fallstudien aus den Bereichen Philosophie, Archäologie, Politologie, Alter Geschichte und Literaturwissenschaft verdeutlicht.« (Verlag)

2011-10-29T20:10:00.000+02:00

auch schön

2011-10-28T15:37:00.005+02:00

vagant 4/2011
Pål Norheim, Jonas Bals, Kjersti Rorgemoen, Aksel Kielland, Susanne Christensen, Kari Jegerstedt, Bat Ye’or, Niall Ferguson, Folkebiblioteket, Anngjerd Rustand, Morten Øen, Bård Torgersen, Olaf Haagensen, Anne Helene Guddal, Heinrich von Kleist
for more drawings please see here

design øystein vidnes, illustration andreas töpfer

2011-10-10T19:02:00.001+02:00

eBook-Markt 2011
Plakat für textunes/Thalia/GFK

2011-10-10T19:00:00.003+02:00

nach jung offen: entdeckungen neuester literatur
Flyer für kook/lettretage

2011-08-19T17:31:00.004+02:00

Having your Cake and eating it too...
Bella Triste is a triannual German literary magazine assembled by students and literary-minded elves in Hildesheim. Copies cost 5.35 euro apiece, but they must have some major financial backing because they’re printed on heavy paper in color ink, each issue uniquely designed by Andreas Töpfer. Every Bella Triste containts a mixture of poetry and prose, along with some visual art, an essay, an interview, and a segment called ‘Cut,’ in which an interview is freely edited into a collage-y essay thing. I’m going to deal mostly with the poetry and prose here.
Though often tagged as ‘experimental,’ Bella Triste is also always readable. It’s that mixture of cerebral and entertaining that really hooked me. The marriage never seems forced; no intellectual punches pulled, but no self-aggrandizing thought-onanism tolerated either. Smart but human, with all the weirdness that being a smart human entails. Oh and they’re all godawful talented, did I mention that? (Amanda DeMarco)

readux und slanted über bella triste #30
...

Wenn man sich umsieht nach etwaigen Nachgeborenen der amerikanischen Poesie-Erneuerer Olson und Creeley, findet man an den Dichterschulen unserer Tage durchaus einige Begabungen. Wer die Experimentierfreudigkeit dieser Postmodernisten überprüfen will, der sollte zu der aktuellen Sonderausgabe, der laufenden Nummer 30 der Zeitschrift „BELLA triste“ greifen, die ganz im Geiste des alten Avantgardismus sym-poetische Literaturprojekte vorführt, die demonstrativ die Gattungsgrenzen überschreiten und die traditionelle Buchform aufheben. ... ... ... Es sind existenzielle literarische Grenzgänge, die den Boden unter den Füßen schwanken lassen.

zeitschriftenlese von michael braun über sinn und form, schreibheft und bella triste 30 (14.08.11)

2011-08-15T18:21:00.008+02:00

Vagant 3/2011

The Undead
The Illustration series awakes the Undead through their iconic remains within a 2 dimensional Madame Tussaud's: showing Kathy Acker, Arthur C. Clarke, Hendrik Ibsen, you will recognize the others. And yes, I know, Armstrong isn't dead but he already is immortal. As a little bonus I added a small overview of the Undead in the end.

2011-07-29T10:54:00.005+02:00

peter reichenbach (mairisch verlagsblog) 05.06.11 über die bella 30 und prosanova

Pünktlich zum grandiosen Prosanova-Festival ist jetzt die Jubiläumsausgabe der Hildesheimer Literaturzeitschrift BELLA triste erschienen, und was für eine: Eine große Wunderbox, in der jeder Text seine ihm entsprechende Form bekommt. ...

börsenblatt (11.07.11) über die bella 30

Ob auf Plakaten, Fotos, Türschildern, Folien oder Spielkarten: In unterschiedlichsten Formen haben junge Autoren Texte inszeniert und die übliche Buchform aufgebrochen. Die Jubiläumsbox zum zehnjährigen Bestehen von "BELLA triste - Zeitschrift für junge Literatur" entpuppt sich als Wunderkiste voller spielerischer Ideen. Während andere Jubilare Rückblicke und Best of bevorzugen, wird hier auf höchst kreative Weise das Potenzial sichtbar, das Buch und Zeitschrift als literarisches Experimentierfeld in sich tragen. / So findet der Leser Fragebögen für einen Patienten, der Außerirdische entdeckt hat, Buchgestalterin Judith Schalansky beschreibt in einem Essay, wie sie Bücher macht, Uljana Wolf und Christian Hawkey arbeiten in zweisprachigen Sonetten durch Streichen von Passagen den lyrischen Kern heras. Jeder Text hat eine eigene Darstellungsform gefunden, bis hin zur singenden Karte, aufwendig von elf Druckereien und Herstellern realisiert, teilweise in Handarbeit.

andreas platthaus in der faz (28.07.11) über die bella tetris

(anm.: bis auf einen chip wurde die bella triste 30 von 7 druckereien in deutschland und von zahllosen helfenden händen (foto unten) während der vorbereitung zum prosanova festival in hildesheim hergestellt. christian hawkeye ist christian hawkey)

2011-07-18T12:03:00.001+02:00

MYP publishes a sheet of »folgen«

2011-06-26T12:40:00.006+02:00

finally, the sound map for the tuned city festival in tallinn got finished

a couple of drawings from the sound diary i made in tallinn in april went on it's back side and the panorama images, katja took, beautifully illustrate how space looks like to your ears.

... a few more cancelled approaches looked like amoebas, which john called "a bit more spicy" – we prefered the dry version ...

Design: Carsten Stabenow, Andreas Töpfer, photographs: Katja Zimermann

2011-05-29T23:57:00.010+02:00

Bella triste zeigt den Countdown zur Nummer 30,
erscheint zum Prosanova Festival, Hildesheim
(danke an die Filmemacher von Prosanova!)

2011-05-25T19:17:00.000+02:00

Pasculli geht in die nächste Runde

2011-05-19T20:38:00.007+02:00

coming up ... kookart zeigt »sexy complexy«, peter freitags papierschnitte

2011-05-18T23:03:00.005+02:00

and the beat goes on ... der neue kookbooks katalog, thema deadlines ... irgendwas zwischen keine zeit keine zeit und hase und igel ... jedenfalls was gejagtes ... und all das schrot im sabbatical ...

2011-05-17T10:26:00.005+02:00

BELLA triste wird Bella Tetris und sammelt unterschiedliche Textformate: Jeder Text erhält sein passendes Pendant im Druck: Heft, Plakat, Faltblatt, Türhänger, Folien, Sound, Faksimile, Spielkarten. Mit dabei: Niklas Bardeli, Christian Filips, Monika Rinck, Bo Wiget, Dieter M. Gräf, Hendrik Jackson. Judith Schalansky, Marius Schmidt, Philipp Schönthaler, Michael Stavaric, Laetizia Praiss, Robert Wenrich, Uljana Wolf, Christian Hawkey

Bild Peter Reichenbach

2011-05-13T20:58:00.003+02:00

The Peloton by Timm Kölln beim Skoda Velothon Berlin

2011-05-07T19:31:00.000+02:00

prosanova wächst weiter ...

2011-05-05T10:51:00.002+02:00

sound map visualization workshop

This workshop was held April 30-May 1st at MoKS -center for art and social practice in beautiful south Estonia. Following the first phase of the project, which was to collect data on sonic landmarks, common sounds and unique sonic effects, that can be heard throughout the city. This was done in cooperation with anthropology students from Tallinn University, taking part in the “Soundscapes, perception and design” course offered by Carlo Cubero this past spring.

Following this research phase we are entering the period where we need to visualize the data, that is, translate it into a visual form in order to graphically lay out the information for the printed form. Carsten Stabenow and Andreas Töpfer will be designing and editing the final design of the map, but in order to do so we needed to brainstorm what a printed sound map could look like and edit some of the data collected and shape it into a usable form.

taken from: link

2011-04-22T11:23:00.001+02:00

astroboy & heidi

2011-04-22T11:07:00.004+02:00

Vagant 2/2011 The Tokyo Issue

kommentar

2011-04-20T13:09:00.000+02:00

10 Jahre Nilpferd in Residenz

2011-04-11T13:09:00.003+02:00

www.prosanova.net

Gestaltung: Andreas Töpfer, Programmierung: Merlin Schumacher merlin.schumacher@gmail.com

2011-04-08T16:17:00.007+02:00

Thomas Lobenwein »Ringen«
Galerie KOOKart, Berlin

2011-04-07T11:07:00.003+02:00

Prosanova – Festival für junge Literatur

2011-04-02T20:21:00.002+02:00

Olaf Unverzart Don't fade to Grey
Cadoc

Het grote risico van succes is dat je het niet zult evenaren. Wat mij betreft was dat een factor waar fotograaf Olaf Unverzart ernstig rekening mee moest houden. Niet alleen ik was uiterst enthousiast over zijn vorige boek Leichtes Gepäck maar velen met mij waaronder de juryleden van de Deutscher Fotobuchpreis 2010. Maar na het zien van zijn nieuwste boek Don't fade to grey vrees ik dat Unverzart weer een grote kans maakt om in de prijzen te vallen. Want ook deze keer is het weer helemaal raak. Met een prachtige serie intuïtieve zwart-wit foto's weet hij je gevoel als je kunstzinnige blik te prikkelen.
...

Nog meer dan in zijn vorige boek, heeft Unverzart gewerkt met beeldrijm. De bilpartij van een paard in draf wordt naast die van een jonge vrouw geplaatst. De weelderige, uitwaaierende coniferen voor een kale muur rijmen met de daaronder opgenomen foto van een vrouwelijk geslacht waarbij de vorm van het schaamhaar een opvallende overeenkomst vertoont met waaierpatroon van de Coniferae. Pal naast de beide foto's is een gedroogde snoekenkop te zien die met opengesperde bek aan een touw hangt: de ultieme vagina dentata. Zo is de hele laatste sectie van het boek gevuld met beelden die in vorm en of betekenis aaneen te rijgen zijn als kralen aan een ketting.

Eerlijk gezegd was ik opgelucht dat ook dit boek weer een topper bleek te zijn. Je ziet dat de manier van kijken en wijze waarop de foto's zijn gearrangeerd een logisch vervolg zijn op zijn eerdere boek zonder dat hij in herhaling valt. Don't fade to grey is een uiterst geslaagd boek en een absolute aanrader!

2011-03-28T10:29:00.003+02:00

Neue Bücher für Aurora
in Zusammenarbeit mit Buchgut

Jens Thiel (Hrsg.): Ja-Sager oder Nein-Sager Softcover, 16,5 x 22 cm / Hans Heinz Holtz: Theorie als materielle Gewalt Softcover, 16,5 x 22 cm / Kai Köhler (Hrsg.): Salpeter im Haus. Peter Hacks und die Romantik Softcover, 16,5 x 22 cm / Peter Hacks: Moritz Tassow Softcover, 11,7 x 17,4 cm / Design: Andreas Töpfer

2011-03-24T19:42:00.001+01:00

Galerie KOOKart zeigt Thomas Lobenwein

am 13.05. aktualisiert:
emerge-mag.com, die Webseite die Kevin Mertens, Philipp Plum und Thomas Lobenwein zusammen betreiben, wurde aus 2100 Einreichungen unter die 25 Preisanwärter für den Grimme Online Award 2011 nominiert.

2011-03-15T18:25:00.000+01:00

BELLA triste 29

2011-03-10T16:24:00.000+01:00

2011-03-03T12:28:00.006+01:00

Freischwimmer Festival
Rückzug ins Öffentliche
Plakatserie (Special Edition)

(c) Michael Rudolph, Andreas Töpfer

Das Freischwimmer Festival schwimmt weiter Richtung Hansestadt und in Berlin werden die Plakate wieder mit neuen Veranstaltungshinweisen überklebt, die man alle gerne besuchen möchte und es dann doch wieder nicht schafft, weil es Frühling geworden ist. Wir haben trotzdem noch mal den Kleister abgerubbelt, uns die Plakate genauer angeguckt und uns gefragt, wer eigentlich hinter der Gestaltung steckt.

Das Design stammt aus der Feder von Michael Rudolph und Andreas Töpfer , die zusammen mit vier anderen Graphikern in der Berliner Ateliergemeinschaft „Milchhof“ arbeiten. Wenn man sich die Arbeiten des Milchhofkollektivs ein bisschen genauer anguckt, stößt man schnell auf Bilder, die einem aus der Berliner Stadtlandschaft bekannt sind. So haben die Milchhöfler zum Beispiel die Plakate und das Design für die Comicausstellung „HELDEN, FREAKS UND SUPERRABBIS“ gemacht, die 2010 im Jüdischen Museum zu sehen war. Und wenn man noch ein bisschen mehr stöbert, kann man auch kleine, unbekanntere Perlen entdecken, wie etwa die Gestaltung von Andreas Töpfer für die bella triste , eine Zeitschrift für junge Literatur in Hildesheim.

Den Schwimmer, der das Design des Freischwimmerfestivals bestimmt, gibt es übrigens in doppelter Ausführung: So ist der grüne Schwimmer eigentlich nur der erste Skizzenentwurf gewesen, der den Theatern gleich so gut gefallen hat, dass er direkt umgesetzt wurde. Andreas Töpfer und Michael Rudolph haben den Entwurf aber noch weiter entwickelt und als schwarz-weiße „Special Edition“ verwirklicht.

Michael Rudolph hat uns erzählt, wie sie sich dem Festival-Thema „Rückzug ins Öffentliche“ angenähert haben und welche Idee hinter der „Special Edition“ steckt: Das Thema „parodiert ja den Rückzug ins Private (Unpolitische), nur dass es (ein) Privates nicht mehr gibt, sondern alles (dank Facebook, Google, Überwachung, etc.) öffentlich ist. Wir fanden die Idee des Nacktscanners toll und haben daraus die Skizze entwickelt.“ Um die Idee „allgemeingültiger und ambivalenter zu machen“ wurden die Bilder anschließend in der Ästhetik eines Modeshootings gedreht, so Rudolph. So gehen sie über die reine Parodie eines Nacktscanners hinaus.

Die Umsetzung kann man jetzt im Internet bewundern und wir überlassen allen selbst die Entscheidung, welches Design ihnen besser gefällt.

aus dem Kommentar bei Schönschrift (Notizen zur Hochkultur)

Das Design stammt aus der Feder von Michael Rudolph und Andreas Töpfer, die zusammen mit vier anderen Graphikern in der Berliner Ateliergemeinschaft „Milchhof“ arbeiten. Wenn man sich die Arbeiten des Milchhofkollektivs ein bisschen genauer anguckt, stößt man schnell auf Bilder, die einem aus der Berliner Stadtlandschaft bekannt sind. So haben die Milchhöfler zum Beispiel die Plakate und das Design für die Comicausstellung „HELDEN, FREAKS UND SUPERRABBIS“ gemacht, die 2010 im Jüdischen Museum zu sehen war. Und wenn man noch ein bisschen mehr stöbert, kann man auch kleine, unbekanntere Perlen entdecken, wie etwa die Gestaltung von Andreas Töpfer für die bella triste, eine Zeitschrift für junge Literatur in Hildesheim.

Die Umsetzung kann man jetzt im Internet bewundern und wir überlassen allen selbst die Entscheidung, welches Design ihnen besser gefällt.

... Das Design stammt aus der Feder von Michael Rudolph und Andreas Töpfer, die zusammen mit vier anderen Graphikern in der Berliner Ateliergemeinschaft „Milchhof“ arbeiten. Wenn man sich die Arbeiten des Milchhofkollektivs ein bisschen genauer anguckt, stößt man schnell auf Bilder, die einem aus der Berliner Stadtlandschaft bekannt sind. So haben die Milchhöfler zum Beispiel die Plakate und das Design für die Comicausstellung „HELDEN, FREAKS UND SUPERRABBIS“ gemacht, die 2010 im Jüdischen Museum zu sehen war. Und wenn man noch ein bisschen mehr stöbert, kann man auch kleine, unbekanntere Perlen entdecken, wie etwa die Gestaltung von Andreas Töpfer für die bella triste, eine Zeitschrift für junge Literatur in Hildesheim.
Den Schwimmer, der das Design des Freischwimmerfestivals bestimmt, gibt es übrigens in doppelter Ausführung: So ist der grüne Schwimmer eigentlich nur der erste Skizzenentwurf gewesen, der den Theatern gleich so gut gefallen hat, dass er direkt umgesetzt wurde. Andreas Töpfer und Michael Rudolph haben den Entwurf aber noch weiter entwickelt und als schwarz-weiße „Special Edition“ verwirklicht.
Michael Rudolph hat uns erzählt, wie sie sich dem Festival-Thema „Rückzug ins Öffentliche“ angenähert haben und welche Idee hinter der „Special Edition“ steckt: Das Thema „parodiert ja den Rückzug ins Private (Unpolitische), nur dass es (ein) Privates nicht mehr gibt, sondern alles (dank Facebook, Google, Überwachung, etc.) öffentlich ist. Wir fanden die Idee des Nacktscanners toll und haben daraus die Skizze entwickelt.“ Um die Idee „allgemeingültiger und ambivalenter zu machen“ wurden die Bilder anschließend in der Ästhetik eines Modeshootings gedreht, so Rudolph. So gehen sie über die reine Parodie eines Nacktscanners hinaus.

Das Design stammt aus der Feder von Michael Rudolph und Andreas Töpfer, die zusammen mit vier anderen Graphikern in der Berliner Ateliergemeinschaft „Milchhof“ arbeiten. Wenn man sich die Arbeiten des Milchhofkollektivs ein bisschen genauer anguckt, stößt man schnell auf Bilder, die einem aus der Berliner Stadtlandschaft bekannt sind. So haben die Milchhöfler zum Beispiel die Plakate und das Design für die Comicausstellung „HELDEN, FREAKS UND SUPERRABBIS“ gemacht, die 2010 im Jüdischen Museum zu sehen war. Und wenn man noch ein bisschen mehr stöbert, kann man auch kleine, unbekanntere Perlen entdecken, wie etwa die Gestaltung von Andreas Töpfer für die bella triste, eine Zeitschrift für junge Literatur in Hildesheim.

2011-02-25T18:18:00.003+01:00

Freischwimmer 2011
Festival für Theater, Performance und Live Art. Es ist ein Gemeinschaftsprojekt von Sophiensaele Berlin, FFT Düsseldorf, Kampnagel Hamburg, brut Wien und Theaterhaus Gessnerallee Zürich.

(c) Michael Rudolph, Andreas Töpfer

2011-02-16T01:04:00.006+01:00

Vagant 1/2011 ute

Fra nummeret: Tilbake til fremtiden Mathias Danbolt om norsk samtidshistorie i lys av Hjernevask + Kartet og terrenget Michel Houellebecqs nye roman + Verdens største megafon Niddiktning i Fyllingsdalen rundt 1990 + Mørke støt Intervju med Geir Gulliksen + Den sidste tekst Das Beckwerk sier farvel + Vårlesning + Sturmgeist om NSK | Kjersti Rorgemoen om Emil Trier | Bernhard Ellefsen om Line Baugstø + Debatt Norsk filmkritikk på 00-tallet | Krigen i Afghanistan | Gazas tårer

112 sider. 119 kroner. Ansvarlig redaktør: Audun Lindholm. Redaksjon: Bernhard Ellefsen, Anne Helene Guddal, Erlend O. Nødtvedt, Kjersti Rorgemoen, Anngjerd Rustand, Sigurd Tenningen og Maria Lyngstad Willassen. Design: Øystein Vidnes. Husillustratør: Andreas Töpfer. Nummerets logo: Joni Hyvönen.

Vagant lanserer e-bøker (av VAGANT — Publisert den 8. mars, 2011)

Vagant presenterer: Andreas Töpfers Schreibheften (The Grey Book, The Green Book, The Pink Book).

I arbeidet med årets første nummer sendte vi vår Berlin-baserte husillustratør Andreas Töpfer et bokobjekt utenom det vanlige, Anne Carsons NOX (New Directions, 2010), og ba om en personlig kommentar til den kanadiske poetens kollasjer.

I de følgende ukene fylte han tre notaterhefter med tekst og bilder: Minner, overleverte fotografier, gamle oppslagsverk og frie assosiasjoner dannet utgangspunktene for det som like mye ble et kuriositetskammer på papir som en rekonstruksjon av en tysk familiehistorie.

Illustrasjonene ble langt flere enn planlagt, og er derfor gjort tilgjengelig i sin helhet som e-bøker. Et utvalg er brukt som visuelt materiale i Vagant 1/2011.

Om du vil lese på iPad eller iPhone så anbefalar eg å laste ned pdf-ane direkte, og blade gjennom dei i til dømes iBooks. Her er direkte lenker:

Pink Book

Green Book

Grey Book

av ØYSTEIN VIDNES den 08.03.2011 17:59
(taken from vagant.no)

2011-02-10T01:45:00.000+01:00

PROSANOVA
11.-13.2.11 Raumseminar Universität Hildesheim

2011-01-23T14:55:00.004+01:00

The Myth of Persistence Revisited
Andrea Belfi+Ignaz Schick
Zarek

live in geneva
Dawid Szczesny+Ignaz Schick
Zarek

2011-01-13T22:00:00.001+01:00

Formen künstlerischer Zusammenarbeit. Sophiensaele 2007–2010
Dokumentation

Gestaltung: milchhof (Carsten Stabenow, Michael Rudolph, Andreas Töpfer)

2011-01-13T19:04:00.001+01:00

Prosanova 2011

2011-01-07T16:42:00.007+01:00

Kommentar auf boersenblatt.net zu
Matthea Harvey/Uljana Wolf: Du kennst das auch

"Kookbooks-Umschläge begeistern vor allem diejenigen, die genau hinschauen. Sie wirken mitunter wie Leiterplatten, auf denen hunderte winzige Illustrationen liebevoll nebeneinander gelötet wurden. Algorithmische Digitalästhetik wird zu grafischer Poesie. Jedes neue Buch überrascht dabei mit ungesehenen Farbstrukturen und komplexen Motivkombinationen.
Nun, nach sieben Jahren Vektorkunst demaskieren sich auf dem Lyrik-Band No. 18 plötzlich zwei – sichtbar von Hand gezeichnete – knallfarbene "Katzenziegen" gegenseitig. Das ist so überraschend anders als bisher und damit so unbedingt folgerichtig."

Börsenblatt, Kolumne Titel-Verteidiger, 07.01.11

2010-12-17T19:21:00.004+01:00

Coming up:
Olaf Unverzart's Don't fade to grey
Verlag für moderne Kunst Nürnberg

Unverzart schafft Bilder, die subtile, bisweilen auch melancholische Fragestellungen aufwerfen. Seine grobkörnigen, mit analogen Kameras aufgenommenen Schwarz-Weiss-Fotografien assoziieren auf der einen Seite eine Vergänglichkeit, gleichwohl aber eine die Narration betreffende Offenheit. Seine Motive deuten an, sie meiden eine Erklärende Darstellung. Beeinflusst von großen Namen aus der Geschichte der Fotografie wie Robert Frank, Garry Winogrand oder Anders Petersen, flaniert Unverzart als Beobachter durch die Welt, jedoch immer bereit, sein Medium als Spiegel seiner selbst zu benutzen.
»don’t fade to grey« bleibt eben nicht im Grau stecken, sondern weist mit den schwarzen und weißen Tönen auf die Extreme des Lebens hin, die jeden Moment mitschwingen. Unverzarts Art, Spuren zu lesen und festzuhalten, führt diese banale Erkenntnis immer wieder vor Augen.
In Zusammenarbeit mit dem mehrfach ausgezeichneten Buchgestalter Andreas Töpfer begreift Unverzart seine Publikationen als ein Statement und Medium, seine Arbeiten in Buchform zu archivieren und gleichzeitig lebendig zu halten. (Verlag für moderne Kunst Nürnberg)

2010-12-15T23:14:00.003+01:00

Linolschnittkalender in der Edition Hammeraue

2010-12-06T19:02:00.009+01:00

Kookbooks Vorschau Frühjahr 2011

am 31.10.11 hinzugefügt: Um gleich mal mit der Tür ins Haus zu fallen: Wir sprechen hier vom meiner Meinung nach besten und schönsten Gedichtband des letzten Frühjahrs und, wenn ich es recht überblicke, zumindest von einem der besten der letzten Jahre, denn er hat mich als Leser gefordert, und das hat mir gefallen. Außerdem hat Andreas Töpfer dafür einen geradezu kongenialen Einband entworfen. ... (Jan Kuhlbrodt unter fixpoetry.com)

am 31.10.11 hinzugefügt: ... Dass die Autorinnen und Autoren, die da gerne über einen Kamm geschert werden, keinem poetischen corporate design zum Opfer fallen, sollte man also noch einmal unterstreichen. Homogenität sollte man lieber in den einzelnen Bänden suchen – die übrigens durch die ebenso ins Auge stechenden wie intelligenten Illustrationen von Andreas Töpfer immerhin rein äußerlich etwas gemein haben. In Alexander Gumz' "ausrücken mit modellen" wird man eben diese Homogenität finden. ... (Kristoffer Patrick Cornils fixpoetry)

21.03.11 hinzugefügt:
» … ein Buch, dessen Texte Sensibilität im Wortsinn vorführen, Sinnlichkeit bis in die feinsten Nuancen erkunden. Daniela Seels Lyrik verfährt kompromisslos auf höchstem ästhetischem Niveau, vermeidet jede falsche Feierlichkeit und spielt das komplizierte poetische Spiel mit der Sprache viel lieber mit ernster Leichtigkeit und aller Lust zum Experiment.« Jury zum Friedrich-Hölderlin-Förderpreis
»Das Tollste an deutscher Lyrik in diesem Frühjahr ist für mich Daniela Seels ›ich kann diese Stelle nicht wiederfinden‹. Die Verlegerin von kookbooks hat diesen Verlag nicht nur binnen weniger Jahre zur feinsten Adresse für deutsche Dichter gemacht, sondern erweist sich nun selbst als grandiose Lyrikerin. Ihre Gedichte sind - in Seels Worten - ›etwas trautes, das schauern macht‹: strahlend schöne Sprachgebilde, stählern und doch filigran, einsichtsreich, neu, und eben gleichzeitig vertraut.« Denis Scheck, ARD
---> link
---> link druckfrisch ab 00:23:10
---> link druckfrisch ab 00:07:18

2010-12-04T12:13:00.006+01:00

Vagant 4/2010 ute
mandag 6.desember
Vagant har i 2010 skiftet ham, og kommer nå i større format, med ny design, farger på alle sider og et knippe faste spalter. I Vagant kan man lese tekster om og av dagens toneangivende forfattere og kritikere. Bladet trykker intervjuer, essays, notiser, anmeldelser, debattinnlegg og oversettelser, og er et brohode for kontakt mellom norsk og europeisk litteratur. read article on underskog
Anne Helene Guddal | Nicholson Baker | Steve Sem-Sandberg | Frode Helmich Pedersen | Henning Hagerup | Gisle Selnes | Kjersti Rorgemoen | Joanna Rzadkowska | Susanne Christensen | Scott Rettberg | Yoko Tawada | Ane Nydal | Stig Sæterbakken | Gaétan Soucy | Steen Nepper Larsen

editorial illustration/cover for 2010: Andreas Töpfer

2010-12-02T10:41:00.006+01:00

Aurora unter den schönsten deutschen Büchern 2010

Ein starker Jahrgang 2010 mit 53 Auszeichnungen

»1 034 Bücher von 457 Einsendern nahmen dieses Jahr am Wettbewerb »Die schönsten deutschen Bücher« der Stiftung Buchkunst teil. Eine unabhängige, achtköpfige Zweite Jury entschied nach viertägiger Arbeit am 27. November 2010 über die diesjährigen »Schönsten«: 45 Bücher erhalten eine »Prämiierung«, 8 Bücher eine »Anerkennung«. Eine Woche zuvor hatte die siebenköpfige Erste Jury 301 Bücher an die Zweite Jury weiterempfohlen, 733 Bücher schieden in der ersten Runde aus. 45 Bücher verfehlten nur knapp eine Prämiierung. Sie konnten in der letzten Abstimmungsrunde nicht die erforderliche Zweidrittelmehrheit erzielen. Diese Bücher werden mit der Short-List gewürdigt. Alle Auszeichnungen sind undotiert. »Die schönsten deutschen Bücher 2010« sind vorbildlich in Gestaltung, Konzeption und Verarbeitung.«

»Anerkennungen« in der Gruppe Allgemeine Literatur, »Reihenprämiierung« für:
Peter Hacks Amphitryon
Peter Hacks Die Sonne
Peter Hacks Margarete in Aix
alle im Aurora Verlag, Typografie: Andreas Töpfer / Robert Schumann, Herstellung: Uwe Oertel

Shortlist:
Uwe Tellkamp Die Uhr
Edition Eichthal (Eckernförde), Gestaltung: Andreas Töpfer

2010-11-22T14:05:00.004+01:00

Welt aus Schrift. Das 20. Jahrhundert in Europa und den USA

in den Sonderausstellungshallen im Kulturforum Potsdamer Platz 22. September 2010 - 16. Januar 2011. Mit dabei die beiden Projekte Tuned City und Sololala

Mehr als 500 Plakate, Bücher, Zeitschriften, Schallplatten und Akzidenzdrucke gewähren Einblick in die Formenvielfalt der angewandten Typografie zwischen 1890 und der Gegenwart. Beginnend mit Beispielen der englischen Buchkunst, des belgischen und französischen Art Nouveau, der Wiener Sezession oder der deutschen Jugendstil- und Werkbundbewegung werden unterschiedliche Wege des Schriftplakates von streng sachlicher und konstruktiver bis zur bildhaften Verwendung von Schrift gezeigt.

-> fontblog

-> milchhof: Tuned City Plakate (c) Michael Rudolph, Andreas Töpfer / Sololala Programm (c) Carsten Stabenow, Andreas Töpfer

2010-11-16T12:41:00.010+01:00

The Peloton
Photographs by Timm Kölln

Timm Kölln has earned a cult following over the last few years thanks to his work in Rouleur Magazine. His "mugshot series" of rider photos (that's our description, not his) are jaw-droppers. For three years he recruited pros to stop in front of his tiny studio rig immediately after savage racing -- Tour de France mountain stages, Paris-Roubaix, etc -- real worst of the worst stuff. The shattered 1,000-mile stares tell the emptiness left in the minds and bodies of his subjects.

These photos became of global phenomenon for a simple reason: In their complete lack of adornment -- they're black & white, they're all done on the same white background -- it was an attempt by Kölln to gut suffering of all of its Graham Watson-esque romance. And in attempting to do so, the exact opposite occurs:

It proves that no more blessed state exists than the near-mystical absence we inhabit after having pushed too far: Instead of deglamorizing post-race shatteredness, Kölln's stark photography is a bike racer aphrodisiac -- What sweeter state exists than this pummeling? You'll want to put the book down a find the nearest thunderstorming century ride.

Kölln's magazine series was destined to become a book -- a book we all waited far too long to see. It's called "The Peloton: Portrait of a Generation", and amazingly it's more than just photos. Next to each photo is unmediated riffing by riders when, long after the photos were shot, Kölln presented each rider their photo. The stream of consciousness narrative that comes from their mouths is fascinating. It's a candor and a humanness you'd never get from a bike magazine, and these words alone are worth the price of the book. And Pedro Horrillo's preface is a stunner. The ex-Rabobank pro compresses a decade of ambition and moral complexity into a fluid, fascinating two pages. it, too, is priceless.

The Peloton by Timm Kölln is a hardcover book with heavy-weight art-book matte pages. The trim size is 13 inches by 10 inches. It's nearly 180 pages in length.

(taken from www.competitivecyclist.com)

Timm Kölln has made a name for himself as an extraordinary observer of bicycle road racing. A self-taught photographer, he is an advocate for the continued use of analogue technique. The photos in his book, The Peloton published by Rouleur Ltd. in 2010, were shot on Kodak TXP320 negative film and capture the nitty gritty details and personalities of more than 96 riders. It is literally a portrait of a generation of cyclists.

It’s a story as much about the defeats as it is the victories. It documents a journey that would take Kölln to all the major European one-day races and Grand Tours on the professional calendar: a total of nine countries and some 70,000 kilometers traveled, mostly in a very tired-looking VW, over a period of six years.

Printed in England on legendary Mohawk Superfine by Butler Tanner & Dennis Ltd, you can feel the sweat, fatigue and emotions experienced by participants in this most gruelling of professions on a daily basis.

The images were printed conventionally as red, black and match grey tritones, an unusual combination that added rich undertones to the already dynamic images. Each tritone demonstrates uncanny clarity, saturation and multilevel dimension on this premium uncoated sheet.

(taken from mohawk paper)

comment on faces of design

article on PARIS REVIEW

Bookdesign by Andreas Töpfer
Published by Rouleur
Available through rouleur.cc

2010-11-09T22:35:00.002+01:00

BELLA triste Release Lesung und Party
Mit: Niklas Bardeli, Nancy Hünger und Annika Scheffel, Musik: Andi Wallner und Matthias Leidecker
25. November 2010

2010-11-05T12:00:00.010+01:00

Die Uhr / Uwe Tellkamp (Edition)

Die Uhr / Uwe Tellkamp (zur Buchhandelsausgabe)

Kleines Werk, goßes Kunststück: knappe Meditationen von Uwe Tellkamp zum Thema "Die Uhr", aufs Schönste buchbildnerisch gestaltet von Andreas Töpfer ...
Mitteldeutsche Zeitung Halle vom 07.08.2010

Knapp und elegant sind seine (Tellkamps) 24 Miniaturen zum Thema "Die Uhr", eine wunderschön gestaltete Eloge auf die Uhrmacherkunst...
Morgenpost Chemnitz

... die vorliegende Ausgabe ist ein Buchgenuss ... Prägedruck, Transparentpapier, helle Seiten für die Stunden des Tages, schwarze für die der Nacht sowie goldene Zahlen und Buchstaben geben den konzentrierten Zeilen von Uwe Tellkamp die Aura des Elegant-Exklusiven.
Michael Stitz - sh:z vom 02.10.2010

Töpfer designt Tellkamp
Noch Geheimtipp: Bestsellerautor Uwe Tellkamp hat mit „Die Uhr“ einen neuen Text vorgelegt, der von Kookbooks-Mastermind Andreas Töpfer atemberaubend schön zwischen Buchdeckel gebracht wurde. Die deutschlandweit einzige Lesung dazu gibt es am 3. November in der Uhrenstadt Glashütte.
-> Artikel im Börsenblatt vom 03.11.10

Süchtig nach dem Perfekten (Sächsische Zeitung vom 05.11.10)
MDR 1 (vom 8.11.10)
Süddeutsche Zeitung (vom 11.11.10)

-> edition eichthal

2010-11-02T11:43:00.001+01:00

Bella triste #28
Till Greite / Niklas Bardeli / Thien Tran / Karl W. Flender / Klara Beten / Marc Anton Jahn/ Philipp Schönthaler / Nora Gomringer / Dorothee Elmiger / Thomas Kapielski / Jochen Schmidt / Bildteil Peter Freitag und Ruprecht Dreher (Blattformer)

Magazingestaltung: Töpfer

2010-10-25T10:09:00.003+02:00

Junge Literatur an elektronischer Musik
Ein Lesekonzert im Berghain, Berlin, am 2. 12. 2010, um 20 Uhr

mit Jörg Albrecht & Holger Zilske, Lucy Fricke & Stimming, Monika Rinck & Frank Bretschneider

Vom Text zum Track: Das Texttonlabel KOOK wagt ein Experiment und bringt Elektro, eine der derzeit spannendsten Richtungen im Pop, und junge deutschsprachige Literatur, die lang nicht so kraftvoll und vielschichtig war wie heute, ins Gespräch miteinander.

Die Musiker Frank Bretschneider, Holger Zilske und Stimming arbeiteten über mehrere Monate in Paaren mit den Autoren Monika Rinck, Jörg Albrecht und Lucy Fricke, ließen sich von der Kunst des anderen anregen, schrieben, komponierten. Es entstanden Texte, die auf die Strukturen der Musik reagieren, und Musik, die mehr ist als die Klangtapete einer Lesung. Musik wurde zu Text und Text zu Track.

Die Ergebnisse dieser Zusammenarbeiten, die zwischen Literatur-Vertonung, Dancefloor, Live-Hörspiel und Popsong changieren, werden bei einem Lesekonzert im Berghain präsentiert. Es darf getanzt werden!

2010-10-21T20:00:00.000+02:00

Galerie KOOKart Opening

am 21. Oktober 2010

Entstanden aus dem KOOK-Netzwerk gibt es nun neben KOOKread, KOOKmusic und dem Verlag kookbooks, im Friedrichshain eine weitere Plattform für aktuelle Kunst. In der Galerie KOOKart sind bis zu 6 Ausstellungen pro Jahr geplant, dazu weitere Veranstaltungen.

2010-10-12T12:39:00.000+02:00

2010-10-11T14:53:00.008+02:00

Kritische Masse: Von Profis und Amateuren im Design
14.Oktober 20.30 Uhr im pro qm

Die Kunsthochschule Berlin-Weißensee lädt am kommenden Donnerstag in eine der angesehensten Buchhandlungen der Stadt (pro qm), um über die Rolle von Profis und Amateuren im Design zu diskutieren. Anlass ist ein neues Buch mit dem doppeldeutigen Titel »Kritische Masse«. Es enthält Beiträge u. a. von Florian A. Schmidt (Sprecher auf der TYPO 2010), Peter Lasch, Susanne Stauch, Friedrich Kautz und Fritz Gobbesso, erscheint im Verlag form + zweck, kostet 18,- € und ist herausgegeben von der Kunsthochschule.

Aus dem Klappentext: »Auf dem Feld von Kunst und Design spielen heute viele mit. Volksdesign oder ›Wisdom of Crowds‹ – im Mitmachnetz fallen die Grenzen. Der Zugang zu Tools und Auftraggebern eröffnet auch Laien Optionen, die bis vor kurzem professionellen Gestaltern vorbehalten waren. Für akademisch geschulte Künstler und Designer entsteht eine kritische Situation. Auf welcher Ebene begegnen sich Amateur und Profi? Stehen wir vor einer Renaissance der Kreativität oder vor einem Verfall der Qualität? Kann aus dem kleinen Kreis der Kenner ein größerer Kreis der Könner werden?«

Diesen Fragen stellen sich die Autoren des Buches und die Herausgeber Prof. Dr. Walter Scheiffele und Prof. Stefan Koppelkamm am 14. Oktober 2010 ab 20.30 Uhr im pro qm.

dradio

creative city

form und zweck

"Das Grundmotiv des Bandes ist der Unterschied zwischen Amateur und Profi im Design, deren Grenzen durch digitale Technologien immer mehr verschwimmen. „Open Design“ mit Bauplänen im Netz, 3D-Drucker zu Hause und digitales Do-it-yourself sind die Phänomene, die die heimischen Bastler auf den Vormarsch bringen. Der Zugang der einzelnen Texte zum Thema könnte kaum unterschiedlicher sein. Während Florian A. Schmidt höchst präzise und kritisch die Strukturen des „Mitmachnetzes“ Web 2.0 seziert, idealisiert Peter Lasch in „Free Design“ die Machtübernahme der Konsumenten über die Industrie und stellt Amateur-Design vor, das in Zukunft sogar bessere Autos hervorbringen soll. Friedrich Kutz erläutert pragmatisch seinen System-Baukasten für mobile Netzanbindung, Susanne Stauch beschwört die Entfesselung der Kreativität und das Wirtschaftssystem, während sich Fritz Gobesso dem Verhältnis von Fake zu Original in der Kunst und deren Befreiungspotential annimmt. Die Beiträge sind im Kontext eines laufenden, noch sehr undefinierten Diskurses zu lesen. Vorerst unbeantwortet bleibt deshalb wohl auch die Frage nach dem Selbstverständnis der Disziplin Design; welche gesellschaftliche Rolle sollen die (Profi-)Designer zukünftig einnehmen? Das Dilemma zwischen künstlerischem Selbstverständnis der Akteure und dem Aufgehen des Designs in kollaborativen Formaten veranschaulichen die Illustrationen von Andreas Töpfer. Wer sich also einen Überblick über die Facetten des Designdiskurses verschaffen möchte, ist mit „Kritische Masse“ gut bedient."

artnet

designlife

2010-09-17T12:42:00.000+02:00

2010-09-17T00:10:00.001+02:00

upcoming... SAP FIVE magazine

2010-09-17T00:08:00.002+02:00

Ventrakl by Christian Hawkey
ugly duckling presse

Envisioned in the form of a scrapbook, Ventrakl folds poetry, prose, biography, translation practices, and photographic imagery into an innovative collaboration with the 19th/early 20th century Austrian Expressionist poet Georg Trakl. Like Jack Spicer’s After Lorca, translation is the central mode of composition in this book, and it is also the book's central theme, which Hawkey explores in a surprising array of different genres and modes of writing. What evolves is a candid and deeply felt portrait of two authors—one at the beginning of the 20th century, the other at the beginning of the 21st century, one living and one dead—wrestling with fundamental concerns: how we read texts and images, how we are influenced and authored by other writers, and how the practice of translation—including mistranslation—is a way to ornament and enrich the space between literature and life.

"This book manages to be at the same time an overheard emotional utterance … and a discourse on language, identity, politics, and the making of life and of art. The book is a 'ventricle,' having to do with the heart." —KARLA KELSEY

(taken from Ugly Duckling Presse)

-> www.constantcritic.com

2010-09-16T23:59:00.001+02:00

auf der Buchmesse... Matthea Harvey / Du kennst das auch // kookbooks

2010-09-16T23:14:00.001+02:00

Erscheint demnächst... Die Uhr / Uwe Tellkamp
Buchobjekt

2010-09-16T23:00:00.000+02:00

Coming soon... The Peloton by Timm Kölln

2010-09-15T23:34:00.000+02:00

Coming up... Vagant magazine

2010-08-02T14:29:00.005+02:00

Los Logos Compass
zeigt u.a. Aurora, hamlit, Residenz Verlag, T.I.T.O., sololala, HZT Berlin, Moabiter Kulturtage

Like its predecessors, this fifth edition in the Los Logos series offers a definitive overview of current developments and advancements in logo design with the high-quality selection of up-to-the-minute work that readers have come to expect. But with a larger format and more text features, the focus of this book has been further sharpened from a comprehensive documentation to a competent classification of prevailing tendencies in design. Los Logos: Compass aims to be not only an archive of current design, but to educate designers and clients about which approaches make the best fit for a given project–an issue that is especially important in a challenging economy in which innovation and identity are essential.

2010-07-28T20:28:00.006+02:00

Die Uhr / Uwe Tellkamp
Edition Eichthal

Buchgestaltung/Illustration/Satz: Andreas Töpfer
Foto: Katja Zimmermann

2010-07-28T00:07:00.001+02:00

neue Bücher bei Aurora
in Zusammenarbeit mit buchgut

2010-07-27T13:09:00.000+02:00

Formel 1 auf 2 Rädern
Artikel im Tagesspiegel

Glänzender Rahmen: In der Villa Pasculli in Berlin-Friedenau stehen die Räder in einem ehemaligen Industriegebäude. - Foto: Uwe Steinert

Fahrraddesign: A. Töpfer

2010-07-27T13:02:00.004+02:00

"Maria" wird Jogo die Ano / Spiel des Jahres in Portugal

2010-07-26T22:13:00.001+02:00

Echtzeitmusiktage 2010
Sophiensaele, Festsaal Kreuzberg, Elisabethkirche, ausland, Naher Osten
Auftraggeber: Ignaz Schick/zangi music

2010-07-23T11:07:00.004+02:00

2010-07-16T21:00:00.005+02:00

bubblegum monkey
in men's collection at chieforiginals london
They're all hand screen printed in the UK on quality Jersey cotton t-shirts in limited edition runs. £25

2010-07-02T11:08:00.010+02:00

BELLA triste No.27

Svenja Leiber, Peter Neumann, Kevin Kuhn, Judith Keller, Annika Scheffel, Vesna Lubina, Clemens J. Setz, Herbert Hindringer, Christoph Peters, Kathrin Röggla; Bildteil: Ingo Fröhlich
(Foto: Bella triste)

2010-06-26T19:56:00.001+02:00

Foto: Timm Kölln

2010-06-25T19:41:00.001+02:00

Ausstellung »100 beste Plakate 09 Deutschland Österreich Schweiz« in Berlin
Vom 25.6. bis 25.7.2010 werden die prämierten 100 besten Plakate des vorangegangenen Jahres aus Deutschland, Österreich und der Schweiz in Zusammenarbeit mit der Kunstbibliothek der Staatlichen Museen zu Berlin im Kulturforum Potsdamer Platz gezeigt, die Eröffnung findet am 24.6.2010, 19 Uhr im Foyer des Kulturforums statt, das Pressegespräch am gleichen Tag, 11 Uhr. Zur Ausstellung hat der 100 Beste Plakate e. V. zusammen mit der Koschwitz Plakat GmbH die Plakatierung von über 80 Großflächen in der 16./17. Dekade (8. bis 28.06.2010) im gesamten Berliner Stadtgebiet organisiert. Pressetermin Live-Plakatierung: 15.6.2010, 11 Uhr, 10777 Berlin, Motzstraße 2-4.
Die 100 Preisträger-Plakate und -Plakatserien (davon 65 mal Deutschland, 31 mal Schweiz und vier mal Österreich) wurden Ende Februar aus über 1 600 Einreichungen durch die Jury mit Trix Barmettler (CH Zürich, Vorsitz), Prof. Günter Karl Bose (D Berlin), Flavia Cocchi (CH Lausanne), René Grohnert (D Essen) und Reinhold Luger (A Bregenz) nominiert. Die Auswahl repräsentiert, gemäß der Wettbewerbsausschreibung ohne inhaltliche oder formale Einschränkungen, eine breite stilistische Palette des Plakat-Designs im deutschsprachigen Raum und zeigt die Arbeiten von professionellen Gestaltern und Studierenden gleichberechtigt nebeneinander.

mit dabei u.a.: The International Turntable Orchestra

Design: Andreas Töpfer/milchhof : atelier

2010-06-13T14:20:00.004+02:00

IDEA Special Feature: FORM OF PRACTICE
Das Japanische Magazin IDEA zeigt in der aktuellen Ausgabe 340 unter anderem die Projekte SOPHIENSAELE, TUNED CITY und KOOKBOOKS.

“A number of young designers in Europe and America are attempting to develop their own paths in exploring graphic design through innovative small-scale practices. Many of the designers featured here were born in the 1970s and 1980s, coming of age in commercial practice in the digital environment. The majority of those featured operate within the sphere of graphic design production from the approach of a more personal practice, inflecting their work with nuanced, idiosyncratic conceptual and formal approaches.

While widely varied due to cultural context and social/environmental differences, all have a kinship in unique approaches to developing formal options for clients. The use of the word “option” as applied here is perhaps the most relevant key point for the latest wave of graphic design from abroad- perhaps the “solution” as an end result of graphic design as a process is a dead methodology. What are instead offered are graphic “options” in lieu of “solutions”- inquiries answered with inquiries, questions answered with questions. The work featured offers playful, tentative answers instead of cold, hard end results.

The issue No. 340 consists of two separate volumes in different formats: one for visuals and the other for texts.”

2010-06-12T17:59:00.004+02:00

Kritische Masse
Von Profis und Amateuren im Design
Mit Beiträgen von Florian A. Schmidt, Peter Lasch, Susanne Stauch, Friedrich Kautz, Fritz Gobbesso und mit Zeichnungen von Andreas Töpfer
hg. von der Kunsthochschule Berlin Weißensee im Verlag form+zweck

Gestaltung und Zeichnungen von Andreas Töpfer
www.formundzweck.de

2010-05-25T16:45:00.006+02:00

KOOKbooks – Poesie als Lebensform
Vortrag über die Buchgestaltung von KOOKbooks und das KOOK-Netzwerk
26. Mai, 16 Uhr Kunsthochschule Kassel

Themen und Vorträge sind organisiert in Zusammenarbeit von Gabriele Franziska Götz [Grafik Design/Editorial Design] und Kai Pfeiffer [Illustration/Comic], Flyer: Michael Schmitt

2010-05-08T22:44:00.002+02:00

2010-05-07T12:21:00.002+02:00

2010-05-06T23:52:00.000+02:00

Kookbooks Herbstkatalog

2010-04-30T15:20:00.002+02:00

Das Buch, gegen das kein Kraut gewachsen ist (Residenzverlag)
Gerda Anger-Schmidt/Renate Habinger (Illustratorin)
Die besten 7 im Mai 2010
www.book2look.com

Font: Residenza (c) Andreas Töpfer

2010-04-08T21:27:00.002+02:00

Ruhr Lit Cup 2010
mit Fritz Pleitgen, Norbert Dickel, Karin Ploetz, Birgit Schönau, Rayl Patzak, Claudia Roth, Dirk Stermann
www.autonama.de

2010-03-19T20:07:00.000+01:00

textunes auf der Leipziger Buchmesse

macnews über textunes

Das iPhone entwickelt sich immer mehr zu einem Konkurrenten für Amazons Kindle: Das belegen die Zahlen des Berliner Start-Ups Textunes. Der Anbieter von E-Books für Apples iPhone und iPod touch hat bereits 50.000 elektronische Bücher verkauft und auch die morgen beginnende Leipziger Buchmesse folgt diesem Trend. Mit dem Verkaufsstart des iPads in Deutschland Ende April erwartet Textunes zudem eine weitere Steigerung der Verkäufe. ... Derzeit sei die kostenlose Textunes-App* auf 100.000 iPhones installiert, erklärt der Anbieter. Textunes bietet mittlerweile rund 4.000 Titel von 100 Verlagen wie Cornelsen, Rowohlt, Random House und Kiepenheuer & Witsch an. ... (c) macnews
Die Kategorie der E-Books mit 27.300 Apps die zweitgrößte, lediglich Spiele gibt es noch mehr – 28.457 von ihnen findet man im App Store. Es folgen die Kategorien Entertainment, Bildung und Utilities, letztere mit nicht einmal 10.000 Apps. (c) macnews

2010-03-15T12:36:00.005+01:00

Bella triste 26 auf der Leipziger Buchmesse (Halle 5, E 208)
mit Texten von Robert Wenrich, Alexander Schimmelbusch, Theresa Klesper, Bertram Reinecke, Daniel Mezger, Nancy Hünger, Christian Filips, Daniela Dröscher, Reinhard Kaiser-Mühlecker / mit Zeichnungen von Laura Junger, Monja Gentschow, Vera Reshto, Lucy Lee, Benedikt Rugar / Cover Illustration: Silke Schmidt

2010-03-15T11:01:00.000+01:00

2 Tshirts für CHIEFORIGINALS

2010-03-08T19:22:00.011+01:00

textunes auf der Buchmesse Leipzig 18.–21.März Halle 4, B102

Messestand

textunes auf dem iPhone
textunes im iPhone TV-Spot

2010-03-01T16:31:00.002+01:00

Martin Hefter Nach den Diskotheken
kookbooks

2010-02-23T21:38:00.002+01:00

graphic zeigt Sophiensaele

GRAPHIC is a quarterly magazine published in Seoul, Korea. GRAPHIC focuses its attention on the other trends of graphic design which is different from the mainstream of it and on the phenomena thereof. It has a characteristic of in-depth approach for one theme with the editorial policy of one issue-one theme.
#13 VISUAL IDENTITY ISSUE
This issue explores the sphere of visual identity. You can find 28 design teams' projects and their interviews in this issue, which emphasizes the identities within cultural sector such as for museums, cultural festivals, exhibitions, theaters etc., that broadly outline the directions of the current visual identity design.

2010-02-23T21:34:00.003+01:00

Olaf Unverzart
Leichtes Gepäck
limitierte Auflage

2010-02-22T10:56:00.002+01:00

BELLA triste

Anzeige

2010-02-20T14:59:00.001+01:00

Bunte Schokowelt
The famous chocolate producer Ritter Sport has a new flagshipstore in Berlin for which Vitamin E asked visomat to design the exhibition. The visitor is taken through the whole manufacturing process from the raw cocoa bean to the finished product. (c) visomat

Graphics: Andreas Töpfer, Agata Kurecki

(c) visomat

2010-01-28T23:30:00.004+01:00

Flashback (victio:ary, hong kong, 2009) veröffentlicht Projekt tuned city
milchhof

Retro design has emerged today as designers begin to look back to the vivid 20th century and find inspirations for new graphic styles in the depressive pixel age. Some think the collective and sensational reference of the old time aesthetics is the retrieval of the lost enthusiasm for new findings and the future in the new century, others reckon it as a tribute to the prominent art and design movements between the roaring twenties and the early nineties. Taking a trip down memory lane and witnessing a bold and pronounced application of shapes, typefaces and illustration works in contemporary graphic art, Flashback unveils how the epoch persists to be an enduring spring inside modern creative studios in the well-defined sections of Geometry, Typography and Illustration.

Published by victio:nary, hong kong, 2009

2010-01-28T10:00:00.001+01:00

Gutes Design hat seinen Preis

Der Designpreis der Bundesrepublik Deutschland ist eine vom Rat für Formgebung im Auftrag des Bundesministeriums für Wirtschaft und Technologie vergebene Auszeichnung für gutes Design und gilt als höchste deutsche Auszeichnung im Bereich Design.

Die von milchhof gestaltete Image-Plakatserie für die Sophiensaele wurde im Mai 2009 vom Rat für Formgebung (German Design Council) nominiert. Im September 2009 zeichnete eine Jury die Plakatserie mit dem Designpreis aus.

Diese Auszeichnung ist jedoch mit hohen Kosten verbunden.
Wir haben den Preis abgelehnt, da wir der Überzeugung sind, dass eine staatliche Auszeichnung eine Anerkennung der Designleistung und keine erkaufte Selbstpromotion sein sollte.

Diskussion zum Thema Designpreis hier:
http://www.sueddeutsche.de/kultur/236/405014/text/
http://www.juligudehus.net/der_preis_der_preise.html
http://www.agd.de/674.html
http://www.haloscan.com/comments/hitext/rw_unique_entry_id_310_page0/
http://www.slanted.de/node/1817

2010-01-22T19:20:00.000+01:00

GUSTAV & Band im Uebel & Gefährlich in Hamburg

Plakat und Projektion

2010-01-22T19:17:00.001+01:00

Vrenelis Gärtli in den Sophiensaelen

2010-01-19T16:36:00.003+01:00

Ham.lit Programm

2010-01-18T18:51:00.014+01:00

Aurora
Das erste Gesamtprogramm des wiedergegründeten Aurora Verlags erscheint in diesem Frühjahr. Gestaltung in Zusammenarbeit mit buchgut. website

Eulenspiegel Verlagsgruppe

Berlinische Dramaturgie. Band 1–5
Vorsicht, Hacks. Der Dichter in der »Jungen Welt«
Staatskunst. Der Dramatiker Peter Hacks
Gute Leute sind überall gut. Hacks und Brecht
Peter Hacks: Amphitryon
Peter Hacks: Margarete in Aix

2010-01-10T10:13:00.002+01:00

Erik Penny CD Booklet
Ab dem 03.03.2010 wird Erik Penny die schottische Band Runrig auf deren Deutschlandtour begleiten. Im Gepäck wird der sympathische Songwriter aus Potsdam (NY) sein neues Album “Bend” haben, welches am 05.03.2010 erscheint und in Zusammenarbeit mit Co-Produzent Simon Frontzek von Tomte entstand. Neben Erik sind auf dem Album auch Drummer Sebastian Madsen (Madsen), Cellistin Frederique Labbow (Die Happy) und Gabriel Gordon (Natalie Merchant, Roachford etc.) zu hören.

2009-12-22T15:44:00.003+01:00

Death, Dance and Some Talk
Michael Laub & Remote Control Productions
Sophiensaele

2009-12-19T18:32:00.010+01:00

Eröffnung der Villa Pasculli

Design der Kollektion 2010, Fahrrad Edition 1, Trikots, Shirts, Geschäftsausstattung etc.
mehr

2009-12-15T11:01:00.004+01:00

Ultraschall 2010
Burkhard Friedrich und Herbordt/Mohren
Galaxy Hotel (play for music)
in den Sophiensaelen